非不复存在，而是消失于商业市场。 京剧最鼎盛的时代大概在上个世纪上半叶，代表人物如今也耳熟能详，杨小楼、梅兰芳、余叔岩等人，一个个都闯出了诺大的名头。 他们创造新唱法、写新剧本，是当时最大的腕儿，最引人注目的头牌。 国人最大的优点就是坚持传统，最大的缺点也是坚持传统。 一百年来，京剧一直在传承，可是适应时代的创新几乎微乎其微。 他并不清楚京剧到底该怎么创新，但却明白一个演员穿上西装唱戏绝对算不上创新，把戏曲搬到综艺节目上唱是更不能算是创新。 但是作为斯氏体系的学习者，他却清楚地知道自己该怎么基于斯氏体系创新。 这就要从斯氏体系的发展说起。 《斯坦尼拉夫斯基全集》内容大致可以分为四卷。 第一卷《我的艺术修养》，用自传的形式记载了斯坦尼前半生的探索历程。 第二卷《体验创作过程的自我修养》，用课堂记录的形式，表述了其教授方法，让学生通过元素训练、无实物动作练习、表演小品等简单的课程，使稍微具备潜质的普通演员，能接近表演大师凭借天赋和经验达到的深刻的舞台体验，这是目前斯氏体系的主体或者说全部。 第三卷《体现过程中的自我修养》，着重于形体、声音、言语、舞蹈、节奏等外部技术训练，基本上是借助姐妹艺术的成果而加以利用，以增强形体方面的灵活性、可塑性，为角色的体现准备好优良的条件，对于类似的培训要求，各个流派之间原则上并无大的分歧，体系只是作出有选择性的安排而已。 第四卷《演员创造角色》，属于尝试多种创作方法的未定稿，包含艺术观念、美学创意、演绎风格等一些现实主义的基本原则，在舞台形象的塑造上，富有指导性的实践及论证。 斯坦尼在1928年罹患心脏病之后，开始全力投入戏剧教学和理论研究工作，生命的后期专注于舞蹈、歌剧研究，倡导“形体动作方法”。 如今名字很多，如“心理一形体动作方法”、“身体行动理论”、“形体分析法”。 在不同的国家、流派中名称不同，但表达的意义大体是一致的，之所以名字高度不统一，是因为斯坦尼在1938年逝世时，这项工作并没有完成。 如今流行的体系，是斯坦尼斯拉夫斯基的谪传弟子们在他们的老师去世后对“斯氏体系”的成果。 形体动作方法，主要指演员从角色行动的逻辑出发，把握人物基调及性格特征，完成角色创造，斯氏认为，人行为中的每一个动作都是统一完整的心理形体过程，而情感则在形体过程中产生。 他由此提出这种创造角色的方法，即不从心理体验人手，而从行动的逻辑出发，通过动作反射作用激发与它相应的情感的逻辑，自然地获得角色的心理体验和下意识。 在斯氏弟子及再传弟子们的评价当中，这种方法能“充分发挥演员创作的主动性.在积极的行动中更快地接受角色，从而成功地完成角色的创造。” 但也因此产生了分歧，这种方法最为典型的特征是在不同的文化下，同一形体动作的所激发的情绪是不同的，比如竖大拇指，在不同的文化环境表达的意思截然不同。 由此也可以得出，简单地说斯氏体系就是“体验派”是很不严谨的，大致等同于“土木工程就是盖房子的”朴素认知。 而且近几年，徐容发现不少演员尤其是青年演员，对斯氏体系并没有给予足够的重视，反而青睐某些前卫的表演理念，如中性面具这些被称为“高级”的表演，却没有认真训练基本功，结果演出来的人物形象既没有“现实”也没有“高级”。 相反，戏曲作为根植于传统文化，在“高级”（即以最简洁的方式表达尽可能多的内容）方面却有着其他所谓的各种“高级”不具备的独特优势。 他并非某些西医，全盘否定中医。 也并非某些中医，批判西医不把“人”当成“人”（天人合一观念）。 无论中医还是西医，既然能治病，肯定有其独到之处。 这是他要学习戏曲的初衷。 濮存晰接电话的时候正在父母家，老爷子身体不好，自打05年起，医院已经下了好几次病危通知，得益于母亲无微不至的照顾，老爷子一次又一次的挺了过来。 见他挂断电话，母亲问道：“什么事情呀？” “小徐说想跟着尚长容学戏，让我帮忙介绍。” 母亲笑着，道：“那你可得给人小徐好好张罗张罗。” 她顿了顿，道：“以前大院看着长大那些孩子，都给没